舞台の記録映像をどう活用するのか。等身大上映の可能性。 EPAD｜京都セッション

　EPAD Re LIVE THEATER in Kyoto～時を越える舞台映像の世界～ 舞台映像上映会およびトークセッション　にいってきた。

　EPADのすすめている舞台映像のアーカイブの活用していく内容で、舞台映像をみたり、舞台映像を公共ホールでどうアレンジしていくのかみたいな話だった。

　私の理解では、テーマは３つ

１）公共ホールに、舞台映像をみることができるブースを置こう。できれば超高画質（4K以上の映像）に対応した70インチくらいのモニターを。

２）多カメラで収録してアップもあったりする舞台映像を流す企画を公共ホールでやろう。

３）超高画質で、定点カメラ収録して、カット割なしで役者が等身大の大きさで見れる舞台作品の上映をやろう。

　の３つだ。

　この中で、私は３）にもっとも関心を持った。

　１）２）は、すでにいろいろな形でやられている。

　アップありの舞台上映は、枚挙に暇がない。ちなみに、私はこれは、生の舞台より映画の方に近いと思う。

　ー古くは、NHKの芸術劇場。ゲキシネやシネマ歌舞伎、National Theatre Live 、観劇三昧、youtubeでの各劇団の公演動画など。

　公共ホールでは、大野城まどかぴあが「リンクシアター」というタイトルで、演劇公演の映像を小ホールで流し、演出家の方や劇評家の扇田昭彦さん（故人）が、アフタートークをするという名物企画があった。

　（参考｜この年以外にもやってました）

　

　３）の等身大上映については、一節によると、本物の劇場で実際の舞台を見ているような感覚に出来るという話もあり、それができるなら、以下の段階が成立するように思えた。

　映画　→　２）アップありの舞台上映　→　３）等身大舞台上映　→　生の舞台

　この新しいピースの出現には、興味も湧いたし、可能性も感じた。

　それで、チェルフィッチュ「宇宙船イン・ビトゥイーン号の窓」を、定点・4k・等身大　で見た。

　私の見たところ、たしかに、劇場で生の舞台を見る感覚に近かった。生の舞台と映画で、映画より生の舞台に近いと感じた。

　その後の技術的な話も非常に興味深かった。

　たとえば、スクリーンと観客の距離が近いと、色のドットが見えて、リアルには見えない。

（街にあるポスターも近づいてみると、ドットがたいてい見える）

　ある程度、スクリーンから離れたところから見る必要がる。

　8Kになると、だいぶ改善されるらしい（それもスクリーンの大きさにもよる）。

　本企画の映像テクニカルスタッフの方は、等身大にはそこまでこだわっていないとのことだった。しかし、私が見た作品は少し人間が小さかったようで、私の没入感にはマイナスだった。誤差１％とか以内の厳密な等身大は、私には重要と思えた。

（１％はあたりの数字です。経験により、この数字ははっきりするでしょう）

　しかし、人によっては、そのうち脳のほうが騙されて、より近くで見ている気分になれるとか、より遠くから見ている気分になるとかで、補正されるのかもしれない。

　見た作品は、映像の下の方に観客の後頭部が写り込んでいたのだが、これも私の没入感には、マイナスだった。

　スクリーン下辺あたりの映像と、スクリーンの下が接する床の部分が地続きに見えるような工夫があったら、まじで見れるんじゃないかと思った。

（ほかにも、映像では袖幕までわざと移しておいて、実際の上演では本物の袖幕を使ってみるとか、文字幕（もんじまく）を使ってみるとかしてもいいかもしれない。（逆効果になるかもしれない））。

　次の日のグループセッションでは、「４Ｋ等身大そこまででもなくね？」みたいな人もいた。そしてそれらの方は、見る位置があまりよくなかった。端っこの方だったりしていた。

　前日の主催者によると見る位置が非常に重要だということだった（それが真因かは、わからないけど）。要は、定点カメラなんで、その撮影ポジションと近い場所からみると良いとのこと。上手によりすぎた客席から映像を見れば、それは実際の見え方とは違うから、没入感はだいぶ減るだろう。

　これは、場所によってどれくらい、生の舞台に近い感覚で見れるのか、統計がほしいところだ。

（見下げ、見上げも同様）

　あとは、実際の舞台よりも、間口が大きなところじゃないと等身大上映はできないとのこと。これは、考えてみればたしかにそうだ。

　あとは、役者の発語の聞こえ方については、これは妥協するしかない。

　残念ながら、マイクなしの生の舞台のように、役者の立ち位置から声は聞こえない。

　これを厳密にやろうと思ったら、収録時にマイクをたくさん立てて、上映のときにも多くのスピーカーが必要だ。

（例えば、演劇では、その音をそこからなっているように聞かせるためだけにスピーカーを１台仕込んだりする）

　さらに、劇場というのは声にエコーがかかる。収録した音はエコー含みの音になる。それを劇場で流すと、さらにエコーがかかるということになる。それらを整音する作業も必要だ。カメラ撮りっぱなしでいい映像と比べて、費用がかかることは、よくわかると思う。

（ちなみに、映画館はエコーが出ないようにしているらしい。）

　実際の舞台でマイクで発語を拾って拡大する芝居をみることがあるが、最初は発語が聞こえてくる場所の違和感があるけども見ているうちに気にならなくなるという現象がある。

　今回見た、映像も見ているうちに、耳がなれてきたことは確かだ。ここは費用対効果のバランスで妥協してもいいんじゃないかと思う。

　

　機材の価格だけども、8Kカメラが100万円くらいで、4Kプロジェクターは300万円くらい。8Kのプロジェクターになると数千万円になるようで、機材はリースするとしても、4K等身大が、現実的なところだと思う。

（音もマイクを多数仕込んで、整音もしてとなると５０～１００万円くらいかかるっぽい。妥協したほうがよさそう）

　グループセッションで話が出たが、技術が進めば、将来すごいことになりそうだ。複数の定点カメラで収録し、VR映像として、ヘッドセットなどで視聴する。

　顔を右に振れば、他のお客さんも見れるし、拍手も聞こえる。家にいてまじで生の舞台を見る経験に限りなく近い映像コンテンツを楽しめる時代が来るのかも知れない。

　で、私はパイロット事業として、来年にでも4K等身大をやってやろうと企んでいたのであるが、、、、

　事情が変わった。

　セッションの期間に情報公開になったようだが、こういう企画が発表となった。

　

　８Ｋ舞台映像フェスティバル2024｜　2024年1月 東京・大阪・福岡にて開催

　なんと、福岡であるではないか、、、これは、個人的にはかなり見に行きたい。

　ちなみにイオンモール福岡というのは、まちなかから行くにはかなり不便なところで、私にとっては久留米シティ劇場に行くほうがハードルが低いくらいだ。北九州よりは近いけども。

　4K等身大は、けっこう生の舞台に近い感覚で私は見れた。

　しかし、それは私はが8Kをみたことがないというのも大きいかもしれない。

　もし、8Kを見るという体験をするとどうなるか、、、

　8K舞台映像が地方でも見られるなんてことは全く想像してなかった、、、

　あと、この企画は、等身大とは明記してないんだよね、、、

　実際の映画館の間口が、劇場よりもでかければ、等身大でできるのだけども、、、、

　まぁ、しかし、こういうのは大劇場でやるやつを8Kでやるわけだから、間口が半分の小劇場を4Kでやる分には、理論上の画質は変わらないと考えることも出来る。

　いずれにしても、これは見に行かないといけないし、先日見た4K等身大と変わらないのであれば、小劇場演劇については、4Kで十分ということになりそうだ。

　ちなみに１）についてだけど、私は演劇をモニターで見ても、集中力が続かない。おもしろいとは思えない。

　しかし、他の人は、超高画質を70インチくらいの大画面で見て、かなり新鮮な体験をしたとのことだ。ブースのある劇場では、ブースの利用率はけっこう高いらしい。

　また、ちなみにだけど、普通に演劇の映像を見るとして、カット割りのあるものとないものとでは、普通にいけば、カット割がある方がおもしろいという意見が、多数であった。

　そりゃーそうだろう自分もそう思う。

　ただ、それだとあんまり見に行こうとは思わない。よっぽどの話題作で、福岡で見れないとか、めちゃ高額とかなら見に行くが。

　でも、4K等身大で、下北とか中野の小劇場の芝居が見れるとなったら、これは、けっこう見にいきたいものがある。でもまぁ、一本2,000円かな。

　あと、舞台公演の4K等身大映像上映って、なにかわかりやすい企画名称がつくといいなと思う。ゲキシネとかシネマ歌舞伎みたいなね。

　上映ではなく「再現」なのだ。という言葉を聞いた。

　これは、いい言葉だと思った。4K等身大映像上映は、舞台映像を映画的に見るわけじゃなくて、生の舞台を見るのに極めて近い感覚でみられるように舞台を「再現」するってことだ。

　生の舞台が一番であることは言うまでもないが、映像で、それに近い感覚が得られるのであれば、生の舞台を見に行く人が増えると思われるし、あとあとの記録に残しにくいとされる演劇だけども、その弱点が補われてとてもいいことだ。